在韩国首尔，赶上第17届首尔表演艺术节。看了三场学生剧社演出的戏，感受颇多。
首尔表演艺术节上，大多数话剧演出都是韩国的学生剧社演出的。韩国的大学生戏剧活动非常活跃，有报道称，在韩国首尔大学路一带上学的学生，平均每人每月要看三场戏，这个比例是不低的。
我看的三场学生戏都是喜剧。因为我是自由行，看过戏后回到酒店，和宾馆里懂一点儿中文的韩国服务员经过切磋，把这三个戏的名字分别定为《悲剧中的喜剧》、《租房保证金》、《再一次》。
韩语我是一句也听不懂。每次买票看戏，售票人员都用我听不太明白的英语告诉我：这个戏就是说话，你听不懂韩语是不可以看的。我也用他可能听不懂的英语告诉他，我是搞戏剧的，就是要看说话的剧。英语单词加手语是我在世界各国自由行的通行证，一直就这么混下来了。
《悲剧中的喜剧》演的是：一个女人要死，她来到一个小饭店，请饭店的男服务员帮她死，不帮她死她也要死，还要让男服务员担责任，男服务员吓坏了，连哄带骗，给这个女的喝酒，吃药，告诉她一定会死，其实男服务员是在拖延时间想办法，想怎么救下这个女人，男人想尽共样，哄女人不死，女人胡闹浑做，非要死。两个人之间发生的矛盾令人大笑不已。女的一直死不了，男人一直走不掉。最后女的急了，把男服务员绑起来，自己喝了一大瓶酒躺在沙发上等死，男的拼命向观众求救，女的拿把大菜刀，哪个观众敢站起来要救男的，女人一把菜刀就剁过去，戏就在男人呼救，妇人挥刀，观众大笑中结束了。
《租房保证金》演的是：一对年轻夫妇租了一间房开了一个小饭店，整天快快乐乐等着大肚子的女人生下个胖娃娃。他们有一个长得很帅，爱学习的弟弟，弟弟有个女朋友，经常来看他们。一个富婆上来了，看上了小帅哥弟弟，非要小帅哥做她的男朋友，如果不同意，她就要花高价把这间房租下来，把这一家赶走，于是，哥哥、嫂嫂、弟弟、弟弟的女朋友，和那个富婆展开了激烈的争吵，甚至大打出手，哥哥最面，总是跪地求饶；弟弟的女朋友最鲁，打得富婆哭爹喊妈，嫂嫂气大胆小，以哭为主，弟弟比较娘，左右不得罪。这中间还有一个很帅气的男记者，好像在打那个富婆的主意。这一场穷人和富婆的战争，打的观众啼笑皆非。
《再一次》演的是：一男一女两个年轻人在住院的时候相识了，相爱了。他们的相会在病友中产生许多误会和笑话。男的一方家境不是很好，女方家长不同意他们相处，于是年轻男女的约会只能和家长捉迷藏，中间笑料不断。比如：在女的住处约会，女的父母来了，女的让男的藏在床下，女方父母来了以后，说的话引起观众笑声不断，我估计这都是不应该让男的听到的话，可是因为女方父母不知道女儿的男朋友藏在床下，女儿又不敢说出来，场上的尴尬就是免不了的。戏的结尾是，男的和女的私定终身，被女方父母撞上了。一场打闹不可避免。这出戏四个演员扮演了十几个不同的角色，观众非常清楚他们角色的变化，于是笑声不断。
因为语言不通，以上的剧情是我边看边蒙的，也许根本不是我理解的那么回事儿。
看了这样三场听不懂台词的戏，我也很感触。
首先，韩国年轻人写的戏，演的戏，都是发生在他们身边的事，这样的戏和年轻观众容易产生共鸣，所以，剧场内笑声不断。这些发生在年轻人中的事，都是生活琐事，不用讲大道理来解决，类似闲聊天似的表演，可能说的都是年轻人心中想说的话，观众看着亲切，欢乐。这样的戏剧在年轻人中间非常受欢迎。
其次，我看这三出戏，演出中和观众都有频繁的互动。开场时都是向观众提问答题，猜对有奖。我听不懂他们说什么，但我觉得这些问题都是容易回答出歧义的问题，也就是有一些陷井在问题里，提问和回答的过程中，总是引起观众的哄堂大笑。我觉得看这样的戏的观众，一开始就被带入欢乐当中。这也是年轻人爱看戏的原因之一。戏在演出中，都有不断的和观众互动，每台演出都有观众被拉到舞台上参加表演，而且都是比较有笑点的地方，我想这也可能是韩国年轻人爱进剧场的原因，说不上哪一天就有上台表演的机会，享受一下表演的乐趣。
再次，这些戏的制作成本都很低，基本是画几张景片，让观众明白戏剧发生的环境就可以了，灯光也不复杂，符合学生戏剧的特点。如果喜欢戏剧，谁都搞得起。这也是学生戏剧在韩国比较兴旺的原因之一吧。
最后说说演员，这是我要特别说的。
我以前没有这样集中地看过韩国话剧，这一次到韩国，五天看了五个戏。对韩国演员的情况有一个初步的概念。
第一是韩国演员的声音都非常好，首先是声音大，台词也非常清楚，虽然我听不懂他们说什么，但从观众的反映来看，他们的台词是非常有意思的。听出台词意思，首先演员得把台词说清楚了。别把演员嗓门大当做一个小问题，这已经成了中国话剧演出的重大问题。我认为，中国的话剧团体，达到“打开喉咙”的剧团已经很少很少。话剧演员不练嗓子，死背台词，戴M上台。戴上M观众就听清楚了？还是听不清楚。为什么？打开喉咙练台词，才能把中国字的吐字归音说清楚了，字头字尾才能完整，没有打开的喉咙，容易吃字。这点儿演戏的ABC现在一些专业剧团都不在乎了，别说非职业剧团了。我参加过一个座谈会，一个在中国很些名气的青年评论家说：“要求演员把每一句话都说清楚了，这怎么可能？”我立马半身不邃。演员说不当事人台词还可以原谅，可以中国话剧已经“到了最危险的时候”！从这一点上看，中国戏剧真有中国特色，国有剧团演戏不戴M都不会说话，别说非职业的学生剧社了。用杨乾武老师的话说：“中国演员的嗓子都变异了。不戴M已经不会说话了。”
第二是韩国演员演戏的形体很松施。形体松施也是演员开蒙时就要开始训练的，可惜现在看中国的剧团演出，总有在舞台上四肢僵硬，别别扭扭的表演。演员在舞台放不开，松施不下来，动作和台词就生涩而不舒服。我们常说西方人种适合当演员，人家放松，咱们学不了，可是韩国人可是东方人种。他们的学生演戏都非常放松。
第三就是韩国演员激情戏爆发力非常好，有时达到有些吓人的程度。其实这是演员的激情被充分调动出来了。其实每个人都有激情，就看导演能不能调动出来。我看的韩国话剧，凡到激情处都从心里跟着激动。
以上三点，是我看了三场学生表演的想法。有人可能会说：“这不很简单吗？”可能会问：“这重要吗？”
我要说：“这不简单。”我要回答：“这很重要。”
想演戏，嗓子、形体、激情，是演员的三大基本功。
打不开嗓子，台词就说不清楚。不能自如地运用嗓子，演戏时怕嗓子破了，台词就说不好，观众就听不清。有时看戏真着急，听不见听不清台词，这戏还怎么看？
形体不放松，在舞台上就装模做样，举手投足都带着假模假式。这样的戏，谁爱看？
激情戏不入戏，激情调动不出来，感情就不真挚，只会在舞台上表演情绪，人称“撒狗血”。这样的戏，怎么感人？
我没想到，在韩国碰到表演艺术节，看了几个学生戏，竟有如此深感受。我觉得韩国学生从开始学演戏时，就被要求在嗓子、形体、激情上下苦功夫，基本功先达到专业标准，再谈塑造人物。不像中国有些演员，听冯小刚说过：“一句台词拍了一天还说不利落，这他妈在哪儿学的演戏呀！”
我不是说韩国戏个个比中国好，我也不是说中国演员个个都没有基本功。我只是在韩国看了几个戏，觉得这些问题是表演的基本问题，要从开蒙时就入手解决。别看什么小鲜肉开价几千万，上亿元。其实他们根本不会演戏，炒作出来的明星和艺术没有什么关系。
我希望中国的戏剧，从教学阶段就开始在这些基本功上下手。
中国戏剧的深层次问题我没水平议论，说点儿鸡毛蒜皮小事儿。位卑言轻，算是咸吃萝卜淡操心。
